top of page
Пост-постмодерн на Андреевском:
Happy-Art Сергея Герасименко в зеркале мифа.
Пост модерн вездесущ, и, хотя упадок инвентаря его возможностей фиксируется с 1987 года, он оказывает широкое влияние на этико-эстетический континуум современности. Постмодерная эстетика, которая акцентирует фрагментарную,нестабильную, неопределенную, прерывистую, миграционную и гиперреальную природу существования (гиперреальность – условия, при которых имитация или воспроизведение реальности приобретают большую легитимность, ценность и силу, чем сами оригиналы. – К. Чепут, с. 93-94), что ведет к антиобобщающим трансгрессивным или или даже разрушительным практикам, дополняет постмодерные экономические течения, где более высокой ценностью сравнительно с этикой наделяются польза и рыночная стоимость в области знания, и соответствует семантике обозначающего ее этимологически противоречивого термина (пост - после и модо - именно сейчас). Онтологические черты постмодерна часто описываются на фоне глобализации, капиталистической универсализации и конца истории и проецируются на соответствующие философско-социологические конструкты, фиксирующие плюрализм, разнообразие, случайность и амбивалентность, и соответствующие лингвистические конструкты, отмечающие нереференциональность, ир- или антирационализм, особенности экспрессивности, интенции, рецепции, репрезентации произведений постмодерной эстетики (Роберт Барський, с.327 - 332). Характерная для постмодерна специфическая континуальность, которая выражается в —отсутствии центра, а также периферийного или постоянного значения, и логика бриколажа изначально сближали его с мифом. И, поскольку ни одно направление не может претендовать на статус панхронотопического в художественно-эстетическом континууме социума, неудивительно, что сквозь мировоззренческие концепты постмодернизма уже просматриваются контуры нового направления, мифологическая природа которого определяется совершенно отчетливо. Назовем его постпостмодернизм. Концептуальное поле пост-постмодернизма принципиально мифологично, соответственно, его основными чертами, помимо характерных для постмодерна, можно назвать космический универсализм, анимо-аниматичность мира деантропной природы, панконтинуальность при акцентированной дискретности, устойчивость временного вектора («вечно длящийся день»), терроцентричность, позитивная аксиологичность, альтернативная реальность (нежесткая референциальность, референциальная воронка).  

Художественное пространство Сергея Герасименко в аспекте предметно-образного моделирования действительности устроено несложно. Среди моделей по нисходящей частотности представлены антропная (число женских образов приблизительно в три раза превышает число мужских), анимальная (высокой частотностью обладают образы кота, собаки, птицы, слона, лисы / волка, ослика / коня, быка, рыбы, реже встречается образ улитки), фитомодель (образы деревьев, цветов и трав), архитектурная модель (образ дома и его метонимических субститутов: вазы, чайника, чашки, а также машины), артефактуальная (кентавры и кентаврессы), астрально-космологическая (образы солнца, месяца, неба, облаков, звезд-цветов, а также образ корабля, который плывет по небу-морю). Несмотря на формально невысокую частотность, астрально-космологическая модель занимает в художественном пространстве произведений Сергея Герасименко центральное место: в основе иных моделей либо образы-субституты , Мирового древа (человек, дерево, цветы, дом), либо солярные образы (птица, бык, конь), либо панхронические (улитка, корабль, пирамида, кентавр); особое место среди них занимают образы дерева (цветка) и человека (дома). Симптоматично, что и произведения Сергея Герасименко обретают преимущественно форму названных животных: это либо вазы в виде кота, быка, рыбы, пирамиды, кентавра, либо произведения декоративно-прикладного искусства в форме барельефа летящего мальчика, декоративной рыбы, двух собеседников/собеседниц на лавке. Безусловная доминанта в предметно-изобразительном ряду антропных образов косвенно подтверждается и автором: в качестве произведений самой высокой художественной ценности он указывает объективации антропной модели. Довольно часто встречаются образы, не имеющие четкой референтной отнесенности: один и тот же образ равно читаем как лиса и лошадь, лиса и волк, индюк и петух, собака и ослик. Типичным является предицирование сходных черт образам, представляющим антропную и деантропные модели (например, у рыбы появляются чувственные женские губы, аналогичное симметричное изображение губ у рыбы способствует сближению антропной и ихтиомодели, осознанию проницаемости и единства Вселенной, как и изображение улыбчивых животных).

Особенности художественно-образного моделирования действительности Герасименко обнаруживаются на уровне времени, пространства и признакового континуума его произведений: люди, животные и птицы его мифомира молчат и улыбаются, смотрят широко распахнутыми большими глазами, сидят, стоят, бегут, летят по небу, но главное - выражают приятие реалий земного мира, ощущение радости и самодостаточности бытия и доброжелательного отношения ко всему, что их окружает. Последняя идея калейдоскопичной симфонии бытия, счастья от осознания себя живущим в мире живого и одухотворенного космоса выражается многообразно: босые земные, нехрупкого сложения женщины, тихо летящие против ветра со свободно вытянутыми вперед руками и бесстрашно одетые в красные брюки собеседницы с толстыми икрами ног; принцессы с диспропорциональными добрыми лицами и просто милые носатые дамы; вальяжные коты, приязненно выгибающие хвост, улыбающиеся собаки и задумчивые ослики/кони в яблоках; разноцветные деревья, толстыми стволами опирающиеся о землю; сексуальные рыбы и толстые птицы, бороздящие свои просторы; готические дома, тесно прилепленные друг к другу; крупные яркие цветы, увиденные детским взглядом; быки, усеянные цветами-звездами, с месяцем вместо рогов; полные до краев вазы и чашки. Доминантным является комплекс признаков «толстый»/«полный» («наполненный до краев») - носителями этого признака являются плотные женщины и мужчины, деревья с толстыми стволами, крупные птицы и почти круглые рыбы, полные губы персонажей и до краев наполненные вазы и чашки; плотно прилепленные друг к другу готические домики; «добрый»/«улыбчивый» - этот признак демонстрирует любой образ антропной и анимальной моделей - выражением задумчивых глаз и улыбкой; «босой»/«открытый» (этот признак характерен для изображения босых летящих женщин, всех персонажей, большие глаза которых почти всегда (за исключением единственного изображения улыбающейся женщины с закрытыми глазами) широко распахнуты, а лица открыты); «живой и одушевленный» («анимо-аниматичный») -относительно всех образов деантропной модели, «земной»/«большой, крупный» («лишенный черт «правильной красоты», асимметричный, с крупными, часто грубыми чертами лица и четко прорисованными линиями глаз, носа и губ»); «принадлежащий космическому универсуму» (герои Герасименко легко парят, не зная законов земного тяготения - не только в изображениях, но и явленные барельефами образов; меняют привычную среду обитания - в воздушном пространстве равно представлены птицы и рыбы; игнорируют законы онтологии земного бытия - по небу легко скользят маленькие кораблики, а фигуры летящих по небу женщин расположением рук и видом развевающихся прядей демонстрируют одновременное присутствие встречного и попутного ветра). Произведения Герасименко демонстрируют безусловную матриархичность мифомира автора, причем ненавязчивая доминанта изображений «зрелых матрон» оживляет внутреннюю форму самого термина «матриархичность».

Устойчивость временного вектора «прекрасного мгновения» («вечно длящегося дня») мира образов Герасименко обеспечивается) а) доминантой персонажей в возрастном периоде расцвета: это юные девы и зрелые дамы, мальчишки-подростки и респектабельные мужчины в строгих костюмах, испещренных рисунками и разрисованных цветами, но не малые дети и не глубокие старики; б) образом солнца в зените или высокого месяца (примечательна одна из фотографий Герасименко, где голову автора обрамляет венец солнечных лучей, выполненных из майолики); в) символикой вечного яркого дня, высвечивающего многоцветную палитру бытия в мифомире произведений автора (интересно, что на просьбу изобразить полную луну на темном звездном небе художник откликнулся изображением тонкого серпа месяца (возможно - рефлексия интерференции значений русского «месяца» и украинского «місяця") на фоне глубокого голубого неба, сплошь усеянного корабликами, которые вполне могут быть идентифицированы как мифопоэтические субституты звезд; г) соприсутствием солнца и месяца в обозримом пространстве единого произведения. Цветовая палитра мифомира произведений Герасименко отличается разнообразием и насыщенностью цветов («У меня нет нелюбимых красок», - утверждает автор), среди которых доминируют основные цвета солнечного спектра во всевозможных сочетаниях оттенков, но без переходов, размытых красок, отсветов и бликов. Насколько можно судить по произведениям 2004 года, некоторое предпочтение автор отдает красно-бордовому, желто-оранжевому, фиолетово-голубому и зеленому цветам. Цвета лишены профанной мотивации (лица белые, смуглые, коричневые, желтые, зеленые и фиолетовые; деревья причудливых цветов, голубые лисы, зеленые быки и желтые в яблоках слоны, собаки и кони), однако с мифопоэтической точки зрения цвета обладают глубокой символической значимостью, которая обеспечивается и совокупностью символических значений отдельных цветов, и символикой общего для всех цветов признака «яркий, насыщенный», что может служить символом радости и счастья, и доминантой стимулирующих цветов, «связанных с процессами ассимиляции, активности и напряжения» (Х.Э.Керлот, с.549). Пространственные характеристики художественного мира Герасименко к панконтинуальности, которая выражается в непрерывности и абсолютной заполненности дискурса его произведений при условии его сегментированное. Поверхность произведений Сергея Герасименко любого жанра и формы покрыта множеством сюжетных изображений, каждое из которых имеет свою геометрическую нишу (чаще квадрат - символ устойчивости и порядка), без рельефной окантовки и даже четкого контура (что символизирует проницаемость малых миров), статичных и динамичных, симметричных и асимметричных, равно читаемых во всех направлениях, нормативно расположенных и перевернутых.

Образы Герасименко игнорируют геометрическую устойчивость профанного мира и геометрическую канонизированность мифологического мирового древа, однако благодаря панконтинуальности впечатление деструктивное™ дискурса его произведений не возникает. 

Числовая символика также деканонизируется: 1,2,3,4,5,6,8,9 -наиболее активные числа на изображениях.
Субъекты мифомира произведений Герасименко, до краев испившие чашу красоты земного мира, кружащегося в просторах космического универсума, излучают добро имманентно собственному мироощущению, и яркий хаос этого круговорота обещает рождение нового светлого космоса (что отражает внутренняя форма неканонического названия - Нарру Агt (искусство счастья), которое присвоил направлению один из ценителей творчества Герасименко). Благодаря этому высокохудожественные творения Сергея Герасименко отличаются позитивной аксиологией и служат созидательной альтернативой все еще многочисленным патогенным текстам сегодняшнего дня, демонстрируя будем надеяться новые обнадеживающие тенденции развития современного художественного мифомира.

 

 

 

Доктор философских наук, проф. Слухай Н.В., КНУ им. Тараса Шевченка

 

bottom of page